Instantes (2026)
Pieza de arte sonoro generativo creada a partir de grabaciones de campo transformadas en tiempo real mediante procesamiento digital.
Esta es la colección de mis trabajos recientes en la intersección de música, código y arte interactivo.
Pieza de arte sonoro generativo creada a partir de grabaciones de campo transformadas en tiempo real mediante procesamiento digital.
Visualizador interactivo y audioreactivo desarrollado en Processing que controla un flujo continuo de 20.000 partículas en tiempo real.
Instalación biointeractiva con plantas reales, sensores GSR y conversión de conductancia en datos musicales.
Instalación donde un parlante en movimiento tridimensional dispara capas sonoras mediante tracking.
Instrumento virtual basado en MediaPipe + Python, controlado por gestos y enviado por OSC a 'Reaper'.
Tablero físico conectado a un celular. La app en Unity + Wwise modifica la música dinámicamente.
Trabajo en el cruce entre sonido y tecnología. Mi obsesión no es solo producir audio, sino crear sistemas donde el sonido cobra vida propia.
Soy artista sonoro y desarrollador de sistemas interactivos. Exploro cómo un sistema (sea un cuerpo humano, una planta reaccionando a la luz o un algoritmo generativo) puede transformar y redefinir un espacio acústico sin la necesidad de una intervención humana constante y controlada.
He desarrollado obras que fusionan sensores biométricos, visión por computadora, machine learning y síntesis generativa. Construyo instrumentos y experiencias inmersivas donde la frontera entre el autor humano y el procesador tecnológico se desdibuja.
Actualmente formo parte del CEES (Centro de Estudios y Experimentación Sonora), un espacio dedicado a promover el arte sonoro y la tecnología creativa. Simultáneamente, colaboro con El Zorro Azul, desarrollando herramientas procedimentales para audio en videojuegos.
Mi formación es híbrida: combina la rigurosidad de la música académica, la lógica de la ciencia de datos y la creatividad del diseño interactivo. Trabajo entre la composición y el código, buscando siempre que lo orgánico y lo digital conversen en el mismo idioma.
Si tienes un proyecto de tecnología, música o arte interactivo, no dudes en contactarme. Estoy disponible para nuevas colaboraciones.
Este sistema interactivo y audioreactivo fue desarrollado enteramente en Processing, diseñado con el objetivo de generar piezas estéticas y dinámicas en tiempo real a partir de estímulos sonoros externos o composiciones en directo.
El núcleo de la estructura controla eficientemente un flujo continuo de 20.000 partículas simultáneas. El algoritmo ha sido minuciosamente optimizado en cuanto a rendimiento matemático para garantizar una tasa de cuadros estable y fluida, adaptándose correctamente incluso en arquitecturas con hardware gráfico integrado.
La física vectorial del ecosistema, la paleta cromática, la velocidad y el patrón de comportamiento de las partículas no siguen ciclos fijos pre-renderizados; por el contrario, mutan de manera impredecible y orgánica en función de las frecuencias y amplitudes del audio entrante, desdibujando la línea entre la música y la luz.
Junto a Julián Micic de Rosas, creamos 'Arborescentes', instalación que explora la comunicación no verbal y la respuesta de las plantas a través de la sonificación. Utiliza un sensor de respuesta galvánica de la piel (GSR) conectado a una planta para medir sus microvariaciones eléctricas. Estos datos se interpretan como parámetros de composición, generando paisajes sonoros adaptativos en tiempo real que reflejan el estado biológico del organismo.
El hardware incluye un circuito de bajo ruido para la lectura del sensor GSR, alimentando una señal estable que se procesa en código (Python) para mapeo de datos y, finalmente, se envía a 'Reaper' para la síntesis de audio espacializada.
Se incorpora además un sistema de visión por computadora (OpenCV) que detecta la presencia y el movimiento de las personas en el espacio expositivo. La presencia humana funciona como puerta o modulador del sistema: cuando la sala está vacía, la planta sostiene un paisaje sonoro más sobrio y contenido; cuando alguien entra o se desplaza, se activan cambios de modo, efectos e intensidad, habilitando nuevas respuestas del ecosistema sonoro.
Esta pieza es una exploración sobre la relación física entre la fuente sonora y el espacio. A través de un sistema de rastreo (tracking) en tiempo real, se monitorea la posición de un parlante móvil suspendido.
Los datos de movimiento se utilizan para disparar y modificar capas sonoras dinámicamente. El resultado es una experiencia donde el sonido no es estático, sino que viaja y muta según su ubicación física en el entorno tridimensional.
'Keythereum' es un controlador musical virtual que utiliza la visión por computadora para la manipulación sonora. El instrumento no requiere contacto físico y se basa en el reconocimiento de gestos de las manos a través de una cámara web. El sistema utiliza la biblioteca 'MediaPipe' de Google para detectar y rastrear los puntos clave de la mano en tiempo real.
El flujo de datos se gestiona con 'Python', convirtiendo coordenadas en mensajes 'OSC' enviados a 'Reaper' para controlar parámetros de síntesis, efectos y mezcla.
'Instantes' es una exploración sobre la cotidianidad, el entorno y la transformación acústica. La pieza se construye a partir de grabaciones de campo capturadas de manera espontánea mediante teléfonos móviles durante caminatas urbanas y naturales, registrando la huella sonora de momentos específicos.
Estas muestras de audio crudo no se presentan de forma lineal; en su lugar, un system digital analiza sus componentes y dinámicas para estructurar y desplegar capas musicales orgánicas en tiempo real. La obra entabla un diálogo entre el documento acústico estático (la grabación) y la fluidez del algoritmo generativo, redefiniendo la experiencia del paisaje sonoro original.